Антон Власенко

89 «ОПЫТЫ С ЕДИНИЧНЫМ». 1977 Среди работ, написанных Власенко в Садках, выделяется серия портретных этю- дов. Их количество достаточно велико, а высокое качество – несомненно. Всю се- рию тоже следует рассматривать как своеобразный живописный ансамбль. От этюда к этюду развивается узнаваемый образ одной, главной для художника модели этого периода – Анны Олейниковой. Ее характерные черты изображали многие оренбургские живописцы: и Виктор Ни, и Василий Фроленко, и все без ис- ключения «академики». Но лишь у Власенко эти портреты стали отдельным, само- стоятельным жанром. Каждый из этюдов был исполнен с натуры как обычная садковская «постановка». Точно такие же писали рядом и все другие члены группы. При взгляде на портретные этюды Власенко сразу вспоминается Сезанн. Дело не только в живописном подходе и характерном «отсутствии позы» – обычном для французского гения изводе «с руками на коленях». Кажется, что художник намерен- но не хочет изобретать композиционные изыски, ограничиваясь самыми простыми решениями. Поистине сезанновская по духу пластическая щедрость Власенко осо- бенно зрима на фоне сюжетных ограничений. В садковских портретах Власенко, несомненно, отразилась и практика итальян- ских метафизиков, прежде всего Джорджо Моранди. Подобно этому мастеру Вла- сенко необыкновенно изобретателен в трактовке одного мотива, в терминологии «Академии Садки» – в «опытах с единичным». А если и возникали более сложные композиции, варьирующие темы с несколькими фигурами, то все эти группы, в под- ражание Сезанну, тоже написаны с одной и той же модели. Показательно, что в портретных этюдах 1977 года у Власенко впервые появля- ются формальные качества, противопоставляющие их остальным работам «Акаде- мии». Некоторые из этюдов писались не на воздухе, а в доме, где жили художники. И если пейзажи этого сезона еще безусловно пленэрны, то в портретах это качество постепенно уходит на второй план, уступая место аналитической «выстроенности» каждого произведения. Промасленный картон, на котором работают все «академики», сильно тянет в себя краску, что позволяет за один сеанс достигать эффекта многослойной живо- писи. Власенко в полной мере пользуется этими возможностями. Красочный слой большинства его этюдов заметно уплотнен, образы несколько огрубляются, но зато обретают монументальность, подчеркнутую весомость форм. Эти качества в ряде этюдов Власенко дополнены выраженным декоративным звучанием синего, желтого, красного. В напряженном цвете и пластике угадываются уроки Пикассо. И харак- терный красный фон, и программная троичность фигур как желание увидеть натуру одновременно с разных точек зрения – несомненные отсылки к раннему европей- скому кубизму. Чрезмерное – плодотворно. (из постулатов «Академии Садки»)